jueves, 22 de diciembre de 2016

Decoración e interiorismo, por Ana Abascal

Ana Abascal y su hija, Patricia Medina, en su espacio de Paseo de Colón 18 (Sevilla)
Por Ana García Romero

(Fotos: AGRJ)(©Copyright)

En su espacio de Paseo de Colón 19 (Sevilla) reúne con buen gusto todo un universo de antigüedades y otros objetos y piezas más vanguardistas


Mediodía de un soleado diciembre en Sevilla. Un original espejo, de esos que cualquier persona con buen gusto querría tener en su casa cueste lo que cueste, da la bienvenida al visitante, después de que éste pase por una alfombra de hojas caídas. Ya era una sugerente pista de lo que íbamos a encontrar.


Nos adentramos en el nuevo espacio de interiorismo y decoración de Ana Abascal, un lugar que envuelve, atrae y hace pensar en redecorar el hogar. Recorremos diversos ambientes, porque, aunque en realidad se trate de una tienda, es más, mucho más.

Sobre una mesa vestida en tono ocre amarillo, una bandeja de limones, unos tomates de los de verdad y unas ordenadas sardinas ocultas comparten ubicación con destacadas piezas de una cubertería de plata.


Biombos con aires orientales separan diferentes espacios, en los que se encuentran sillas de estilos muy variados, clásicos y vanguardistas; cuadros de siglos pasados; los platos de Ángel Pantoja, quien también quiere estar aquí presente; una bandeja con forma de hoja; mesas y bancos de exterior adaptados a interiores; cerámicas; originales vajillas; espejos de multitud de estilos; un colorido diván; candelabros; consolas; mapas; grabados; cristalería o una espléndida lámpara realizada con cuernos de ciervo.

A lo que hay que sumar una amplia librería repletas de tomos relacionados de una u otra forma con su trabajo y sus mesas de trabajo.


Todo un universo de antigüedades y otros objetos y piezas más vanguardistas que se mezclan entre sí para dar como resultado espacios llenos de atractivo y buen gusto, con los que es posible adaptar a la vida cotidiana objetos de otras épocas.

A Ana Abascal le gusta mezclar, pero para lograr un óptimo resultado hay que saber hacerlo. Desde siempre tuvo claro que era una enamorada del mundo artístico y estético, una pasión que la ha llevado durante su vida a trabajar y colaborar con grandes profesionales de proyección internacional.

Pero también a desarrollarse en ámbitos como la moda -aquí coincide con su hermana Naty-, diseño de vestuario para ópera, decoraciones efímeras, interiorismo y antigüedades.

Se trata de un espacio ecléctico, según lo define Ana Abascal, situado entre la Plaza de Toros y el Teatro de la Maestranza, con objetos de diferente origen, época y estilo, pero siempre elegantes o con algo de fantasía.


Es la propia Ana quien se encarga de buscar la mercancía que más tarde mostrará y pondrá a la venta en su espacio, y que elige basándose en la calidad, elegancia de líneas y proporción de las mismas.

Ella trata de encontrar piezas únicas que tengan "una vida y una personalidad" "que me emocionen y me ayuden a crear espacios vividos y confortables en ambientes actuales", a la vez que intenta ofrecer "variedad a la oferta de antigüedades que existe en Sevilla", algo que consigue gracias a sus conocimientos del mercado nacional e internacional y al empeño que pone para estar al día de todas las cotizaciones.

Además, Ana Abascal dedica parte de su tiempo a realizar proyectos de decoración, dentro de un negocio en el que la mercancía va rotando.
El espacio de interiorismo y decoración de Ana Abascal se encuentra en el Paseo de Colón 18, aunque también se puede acceder a él por la calle Velarde 10.

Allí fuimos recibidos por la propia Ana, su hijos Patricia y Felipe Medina, y sus amigos Carlos Telmo y Alfonso Candau de Génova Comunicación, que en todo momento nos explicaron cada detalle.

¿Te lo vas a perder?






jueves, 1 de diciembre de 2016

Joyas únicas y Girasol-Reloj, por Rocío Porres

Cuando Rocío Porres avisa de que tiene algo nuevo que mostrar, rara es la persona que no acude presta a su llamada. Alegre, divertida, seria en su trabajo y apasionada en sus diseños, Rocío ha ampliado su familia de joyas trasladando su emblema, el girasol, a pieza de relojería.

Su flor fetiche se vuelve inmortal una vez más, después de que haya sido -y siga siendo- protagonista en colgantes, pulseras, gemelos, broches, pendientes..., que también pueden construirse en forma de hojas o flores entre otras formas diversas.

Las esferas de su nuevo Girasol-Reloj, con movimiento de cuarzo, son rojas, negras o blancas, su color preferido, que se pueden combinar con correas de piel en dorado, blanco, rojo, negro, de vaca o de serpiente, a las que se unirán más adelante las metálicas.


Los relojes están cuidados tanto en la cara como en el revés, en donde como detalle se ha grabado la silueta de un girasol.

Para su elaboración, Rocío ha elegido el bronce bañado en oro, un material poco utilizado en relojería pero que a la diseñadora le gusta por su textura, fuerza y dureza. Por eso también lo utiliza en otras de sus líneas de joyas-escultura.

Son piezas fundidas a la cera perdida, como en las esculturas, que dan lugar a joyas firmadas y numeradas -en principio, ha salido a la venta una edición limitada de 250 unidades, a 495 euros-.




Rocío Porres una sevillana apasionada por el mundo del arte. Matisse y Dalí siempre rondan su mente y su alma, y están presentes en su estudio-taller de la calle Archeros 19 y también en sus colecciones.

La creadora vivió unos años en Londres, contactó con el mundo del arte y, a su vuelta a España, descubrió todo un universo en la ciencia de la Gemología. Porres supo aunar ambas pasiones y hacerlas tangibles a través de sus joyas, que ya han obtenido un reconocimiento internacional.



Sus viajes por numerosos países han hecho que su visión de la joyería sea amplia, infinita, diferente, lo que ha hecho que diferentes diseñadores de moda cuenten con ella para sus desfiles en pasarela.


Piezas que no pasan desapercibidas, ya sean las de mayor tamaño o las más pequeñas, que siempre aportan atractivo a quien las luce, por ejemplo, cuando una novia va buscando el complemento ideal para rematar su look nupcial, y de pronto se encuentra con esas tiaras que tanto han gustado a todas.

Rocío Porres ha logrado imprimir un sello especial a cada una de sus creaciones, que no dejan indiferente, gracias a un cuidado trabajo y estudio previo de materiales como metales nobles y piedras preciosas que se transforman en obras de arte.



Además de sus colecciones, la diseñadora también ofrece la posibilidad de estudiar a sus clientes para crear la joya exacta individualizada para cada persona de cualquier edad y sus necesidades y gustos.




Para la presentación de sus nuevos relojes-girasol la sevillana reunió a numerosos amigos, a los que ofreció un aperitivo en el que nunca faltaron las pipas de girasol, acompañados de gintonic con Puerto de Indias, la rosa y la negra.

¿Vas a ir de compras? ¿Tienes que hacer un regalo especial? Rocío Porres te espera en la céntrica calle Archeros. No te lo pierdas


miércoles, 30 de noviembre de 2016

Los dulces de La Rondeña, a la conquista de Sevilla


Por Ana García Romero

(Fotos: AGRJ)(©Copyright)

Coqueta, recogida, ordenada y repleta de pecados (de los buenos) para los más dulceros. Es la primera impresión que nos dio cuando llegamos a La Dulcería de La Rondeña, que ha desembarcado en Sevilla (calle Asunción 9).

Ya no hay que ir a Madrid para saborear los famosos caramelos de Violeta; podemos recordar tiempos pasados con aquellas piedrecitas que nos traían nuestros padres y que, ¡oh sorpresa! se comían y estaban buenísimas; se puede comprar el famoso pan de Cádiz, y bombones, mermeladas o miel, y no hay que esperar a que sea otra vez Navidad para comer polvorones. Lo dicho, una tentación inevitable para todo el año.


La Rondeña tiene su fábrica y sede en Sanlúcar de Barrameda (Cádiz), lugar sin desperdicio para los amantes de la gastronomía, también de su apartado más dulce, según lo visto. 

La empresa fue fundada en 1961, con este nombre por ser la localidad de origen de su fundador, Juan Jiménez Domínguez, que era de Ronda. La familia ha continuado con la empresa y con esta tradición tan artesanal, dando lugar a productos de calidad.


Ellos destacan su Masa Real, que parecen guardar tan en secreto como la fórmula de la Coca-Cola por ejemplo cuando elaboran su inimitable pastelito relleno de cabello de ángel, al que su fiel clientela conoce como rondeña.

En La Rondeña destaca también su presentación, de lo más atractiva y cuidada, también en su escaparate y sus paredes, estos días de lo más navideño, y apuestan por la calidad de sus productos.


Entre éstos, mantecados, polvorones, mazapán, glaseados, caramelos, chocolate, tortas, turrones... Todo, en directo o en tienda virtual.



En su presentación en sociedad estuvieron de anfitriones los miembros de la familia Jiménez, como Carmelo, Juan Antonio, Miguel Ángel, Nuria, Brenda y Juan, que recibieron a numerosos amigos que tuvieron la oportunidad de probar algunas de estas delicias como anticipo a la Navidad.

Pasen, vean y prueben.


martes, 29 de noviembre de 2016

Nadal combina el deporte con la moda

Rafael Nadal (Fotos: Finally Comunicaciones / Agencia EFE / Javier Liano)

-Asistió a un acto de Tommy Hilfiger como embajador de la firma
-El tenista felicitó a Argentina por su victoria en la Copa Davis y a Conchita Martínez por su renovación
-El mallorquín y su equipo volvieron a vencer en el Olazábal&Nadal Invitational de Golf

Rafael Nadal ha cambiado su imagen. Con el pelo rapado por detrás y peinado con raya a un lado, el tenista acudió a la llamada de Tommy Hilfiger para presentarse como embajador de la línea de sastrería de la marca por segundo año consecutivo, en un evento repleto de medios de comunicación, celebrado en El Corte Inglés de Castellana, en Madrid.

El mallorquín que dio por terminada su temporada a causa de una lesión en su muñeca izquierda, se encuentra combinando estos días de descanso y presentaciones con su entrenamiento para afrontar en plena forma la temporada de 2017, que comenzará el 2 de enero con los torneos de Brisbane, Chennai y Qatar, a los que seguirán Auckland, Sidney y uno de los grandes, el Australian Open.

El tenista dedicó unas palabras a felicitar a Argentina, que acaba de ganar su primera Copa Davis, abanderada por Juan Martín del Potro, "uno de los mejores del mundo cuando está sano", dijo -el problema del argentino suelen ser sus lesiones-. Y también comentó el gran nivel de tenis que hay en la actualidad en el mundo, con una generación, la suya, que ha logrado grandes éxitos, y una de jóvenes que están demostrando un potencial que ya es presente.

El mallorquín se mostró contento por la renovación de Conchita Martínez como capitana del equipo español de Copa Davis, y mostró sus ganas de volver en plena forma en 2017.

Sobre el clásico del sábado -Barcelona / Real Madrid-, lo tiene claro: "Naturalmente, quiero que gane el Real Madrid", afirmó, volviendo a mostrar su fuerte corazón blanco seguidor del equipo de Chamartín.

Durante el evento, Nadal respondió a numerosas preguntas, algunas realizadas días antes, a través de las redes sociales, por varios de sus seguidores, que querían saber por ejemplo cómo se vestía para una ocasión especial o qué hace en su tiempo libre.

Una de sus aficiones es el Golf, que domina a la perfección, como dejó claro en el torneo solidario Olazábal&Nadal Invitational organizado por él mismo junto a José María Olazábal en el Pula Golf Resort de Mallorca, en el que también han participado Carlota Ciganda, Miguel Ángel Jiménez, Álvaro Quirós o Alejandro Cañizares, entre otros.

Venció el equipo de Nadal al de Olazábal, al igual que el pasado año, y el mallorquín bromeó diciendo a sus contrincantes que "seguiremos jugando hasta que ganéis alguna edición". La cita tiene como objetivo ayudar a personas desfavorecidas a través de las fundaciones Sport Mundi y Fundación Rafael Nadal

El 14 veces campeón del Grand Slam es imagen de las líneas Tommy Hilfiger Tailored y Underwear, además de la campaña Otoño2016 de su línea THFLEX Rafael Nadal Edition. Esta campaña está inspirada en su estilo de vida para tres momentos diferentes, Down Time (ocio), On the road (viajes) y Strictky Business (negocios), tres líneas realizadas en tejidos italianos de gran calidad en los que destaca su elasticidad para una máxima comodidad, dirigidas a un hombre moderno, con chaquetas de dos botones o cruzadas... Respetando la imagen sastre y clásica de la moda masculina.

El acto contó con numerosos clientes, invitados Vip y otros amigos de la marca, entre ellos, Arturo Valls, los actores Marta Hazas y Peter Vives y el modelo y Dj Javier de Miguel.

sábado, 26 de noviembre de 2016

Teranga, moda AfroFlamenca y solidaria, a subasta

(Fotos: Andrés Amarillo)

-La exposición se ubica en Joyería Durán (Plaza Nueva, Sevilla) hasta el 7 de noviembre
-Los trajes han salido a subasta para ayudar a mujeres y niños desfavorecidos

-El proyecto pretende lograr el desarrollo local en países y la distribución de sus artículos de moda y complementos fuera de sus fronteras

Color y más color es la base de un buen traje de flamenca, esa amplia paleta que inunda las calles de las ferias de Andalucía y que ya comienza a mostrar las tendencias para esta temporada. Toda esa alegría llena estos días, hasta el 7 de diciembre, Joyería Durán (Plaza Nueva 13, Sevilla), que alberga así la colección #AfroFlamenco Teranga, de la Asociación Teranga Projects.

Todos los diseños están siendo subastados (www.duran-subastas.com) con la idea de recaudar fondos como inicio del proyecto de cooperación internacional entre España y Senegal con el que se pretende desarrollar una red de creación y distribución de moda, tanto flamenca como prêt-à-porter y complementos, todo ello, inspirado en creaciones y motivos africanos, ayudando así a mujeres y niños en riesgo de exclusión social.

Tras su presentación en la Fundación Fernando de Castro de Madrid, la exposición ha llegado a Sevilla, utilizando Flamenco y Moda para promover la independencia y el empoderamiento de las mujeres africanas. Y contando con la ayuda desinteresada de más de 30 diseñadores de renombre en el sector de la moda flamenca.

Lina, Loli Vera, Aldebarán, Hermanas Serrano, Javier García, Carmen Vega, Patricia Bazarot, Sara de Benítez, Ana Morón, Arte y Compás, Atelier Rima, Cristina García, Rosapeula, Sonibel, Carmen Latorre, Amparo Pardal, Trinitrán, María de Gracia, Pilar Rubio, Ernesto Sillero, El Abanico de Vélez, Miriam Galvín, Inés de la Fuente, Antonio Gutiérrez, Pedro Béjar, Yolanda Rivas, Isabel de Vargas, Flamencas, Verónica de la Vega, José Manuel Pérez y López de Santos son los nombres que han querido unirse a esta iniciativa.


Todos ellos han utilizado telas africanas para realizar sus respectivos diseños de flamenca, con un colorido diferente al que estamos acostumbrados pero no por ello menos alegre o adecuado. Ya vimos una amplia muestra en la pasada edición de Simof, en un desfile que contó como madrina con la bailaora Eva Yerbabuena.

La presidente de la Asociación Teranga, Beatriz Casero, explicaba que quieren "ofrecer a más de un centenar de mujeres senegalesas de la asociación Gie Feddé Amdy Raby la posibilidad de valerse por sí mismas y establecerse donde ellas quieren, en su país". Y por ello, asegura que es básica la formación de formadoras para que todo el esfuerzo dé resultado, logrando crear una cadena con la que que estas mujeres enseñen a su vez a otras a realizar los diseños y complementos que más tarde se distribuirán en España.

Viendo la exposición, se encuentra la unión entre el Flamenco, que expresa sentimientos a través de sus letras y músicas, y esas telas africanas que transmiten estados de ánimo, mensajes y situaciones con colores y formas geométricas.


Para poner en pie esta exposición, se ha contado con el apoyo de instituciones como Casa África, Fundación Fernández de Castro, Fundación La Caixa, Instituto Andaluz del Flamenco y Durán Arte y Subastas.

El proyecto Teranga es solidario y de desarrollo sostenible, ético y socialmente responsable, que tiene el objetivo de apoyar a comunidades desfavorecidas para que puedan subsistir y progresar con sus propios recursos, contribuyendo así a la fijación de la población, el desarrollo local y a valorar a la mujer para combatir la pobreza y la marginación. Además de lograr que cuenten con herramientas, infraestructuras y materiales de los que carecen, para mejorar y poder traspasar fronteras y comercializar sus productos en otros países.